清代慈禧太后手绘牡丹图亮相沈阳故宫博物院,慈禧太后的艺术造诣究竟如何?
谢谢邀请。首先这书画水平确实有真功夫在其内。估计与她方便请专家指点有关,而且故宫珍藏历朝字画天下瑰宝,便于临摹揣摩。她的书画也尽显帝王大气风度。
不过问题有些武断。慈禧统治尽管有其狭隘一面,例如恐惧洋人列强影响以义和团排外招致八国联军入侵,但她毕竟力挽狂澜让摇摇欲坠的清朝延续半个世纪,改革新政,君主立宪,购买先进军舰建立新式陆军。总体看应当肯定。
首先,题目附的那幅牡丹画与慈禧无关,是著名画家钟质夫先生六二年的作品,至于慈禧的画,她确实对画画有兴趣,也请人入宫教她书画,其中最重要也是她最喜欢的一位叫缪嘉惠,教他花卉,同时也是太后最主要代筆者,另外的女代筆有阮玉芬,王韶,曾兰芳,此外有男代筆屈兆麟,太后大量作品多是缪.屈二人代笔,也有自己画的,但与代筆作品相比,画艺水平相差太大,分辨不困难。
缪嘉蕙作品两幅,
屈兆麟作品。
【文藏来答】图片放上来,大家自己看吧。但是慈禧有一位云南籍的女老师,教其绘画。之前做发这篇文的时候颇多人说是代笔,至于真***。大家自己辨明吧~~
纸本,设色。纵247、横79厘米。
清光绪十九年(1893年),慈禧时年58岁。画面以没骨技法描绘几株牡丹,后有松枝、松果点缀,相映成辉,一朵盛开的牡丹犹如月光之下,花仙子一般亭亭玉立,旁边还有含苞欲放的花苞。
慈禧(1835—1908年)即孝钦显皇后,叶赫那拉氏,咸丰元年(1851年)入宫被封为贵人。同治帝的生母,同治元年(1862年)尊为太后;光绪元年(1875年)尊为皇太后。于咸丰、同治两朝“垂帘听政”,统治中国近半个世纪。在她统治的47年里,中国封建王朝最后一位女主留下了许多珍贵的书画墨宝。
设色、绢本。纵220、横75.5厘米。
绢本、设色。纵282、横82厘米。
此画为光绪二十一年(1895年)之作。纵282公分,横82公分。以没骨手法描绘横斜桃树,绿叶繁密,九桃硕果累累,寓意长寿。此幅为书画合璧之作。
设色、绢本。纵223、横79厘米。
以水墨为主,略施淡彩。绘牡丹花两朵,犹如美人春风里,羞涩欲垂头之感。一朵以没骨手法,为墨色牡丹、另一朵以线条勾勒花瓣,以朱砂点出花蕊,婀娜多姿,富贵天香。
清代现在留下了不少署名为“慈禧皇太后御笔”的书法和字画,所以有不少人对于慈禧皇太后的艺术修养有了很大兴趣,也引发了不少争议。比如说某知名的慈禧本家的“***后裔”,就曾经在电视节目里说,慈禧从小聪颖,双手能写梅花篆字,善长书画等等,说的跟评书似的,其实如果熟悉清代制度,便知道这些故事也都是听听而已。
孝钦显皇后(慈禧太后)的书法和字画,说到底就是和一个机构有关,那就是如意馆。清代如意馆一开始设在圆明园,同治年间改设在宫内。原本如意馆的只能是造办处的作坊之一,负责制作钟表一类。在晚清,他是一个隶属于内务府的书画机构,对于后妃而言,如意馆的功能就在于“伺候书画”。
什么意思呢?比如说孝钦显皇后(慈禧太后)需要赐给某些大臣一些书法,孝钦显皇后(慈禧太后)就把想要些什么告诉如意馆的师傅们,这些师傅们准备好纸,然后写“双钩大字”,就是空心的大字,类似于现在填色的那种,然后呈给孝钦显皇后(慈禧太后),孝钦显皇后(慈禧太后)亲自持笔沾墨,按照这个“双钩”的痕迹写字。
书如此,画也如此。孝钦显皇后(慈禧太后)如果想要玩一玩画画,就先让如意馆的师傅画出来一个样子,只有描边,没有填色,然后孝钦显皇后(慈禧太后)自己填色。但是根据记录,就连这个填色,孝钦显皇后(慈禧太后)都是玩不好的。清宫人士有过记录,以平时的一个例子,说孝钦显皇后(慈禧太后)想要画一幅画,里面有一只凤凰,如意馆的师傅们画好了凤凰的样子呈上,孝钦显皇后(慈禧太后)沾着颜色填了一个凤头,接着对师傅们说,“这个凤画不好”,或“这个凤你来画”,师傅们便接着画完整副画,最后当然还是盖上孝钦显皇后(慈禧太后)的大印。
这就知道孝钦显皇后(慈禧太后)的这些字画都是怎么来的了吧。
清朝是中国历史上割让国土最多战争赔款最多的封建腐朽王朝,明朝时期中国统治着从库页岛、琉球群岛、吕宋岛、东南亚至非洲东海岸的大片领海及岛屿,至今在马来西亚、印尼、菲律宾等国家还遗留着我们先辈郑和的足迹。清朝的闭关锁国政策使将被剿灭的倭寇死灰复燃,清末***战争开始割地赔款,让中国百姓受尽苦难,至民国时期帝国主义国家的军舰还在长江横行,国内到处都是帝国主义的租界,到处都是华人与狗不得入内,中国人民被帝国主义欺凌奴役,如果不是***领导中国人民得解放,废除一切不平等条约,赶走帝国主义的侵略,收回租界,就没有现在这样完整的新中国。中国人民就不能翻身得解放。
一副机器画作卖1.6万美元,对此你怎么看?
机器人画的画是人在研究科技与艺术的关系,是科技的一种进步!但不能说明机器人的画有很深的艺术价值,毕竟艺术是人的一种情感表现,是人对事物的一种认识,是一种思索一种探寻。机器人是科技与生产力的一种关系。
我个人感觉如果用机器作画被推崇的话,就失去了艺术的真谛,书画反应了作者的情感,融入了思想的东西,而且在一定空间里能引领社会风气走向。如果用机器那就失去了书画的灵魂,不能反应作者的情感,真的就如同机器一样,毫无情感所言。我相信这幅用机器作的话,还卖了这么多钱,写本身就有一定的炒作之嫌,相信大多数人都不会这么做。
我觉得这有点人为炒作,机器人的创作不值这么多钱!
机器作画只是在完成人工预设的程序,你预设什么样的程序,他就画什么样的画。严格说,这只是一个机械流程,而不是创作。
画家的作品,源于生活,又高于生活。每位画家都有自己独特的技艺和风格特点。在创作过程中,画家要调动相关的积累,把自己的情感,思想,性格以及对人生、社会、自然的感悟和理解等融入到艺术创作中,创作过程是灵动的,而且经常迸发出艺术的火花,因此,画家的作品更具有艺术感染力,更有收藏价值,而这些,是机器人所不能相比的。机器人按预设程序反复操作,作品千篇一律,我认为,机器人的画不值这么多钱!
值不值大家看一下名词解释,商业价值是指事物在生产、消费、交易中的经济价值,通常以货币为单位来表示和测量。商业价值不同于市场价值。
艺术价值,主要是指一件艺术品代表作者的艺术个性风格,反应的民族性和地域性,个性越典型其艺术价值越高。
艺术品包含艺术价值,历史价值和经济价值,且它们之间都相对具有独立性.艺术是一种很重要、很普遍的文化形式,有着非常复杂丰富的内容,与人的实际生活密切相关。
艺术可作为一种精神产品,具有无限发展的能力,并在整个社会产品中占有越来越多比例。艺术价值也是精神价值,包括个人的认知能力,情感能力和水平。艺术价值论就是从价值论的角度观察,艺术分析艺术。
世上的事没有对不对、值不值。只有应不应该,出现在这他就有出现的道理。有人需要喜欢、就值。
其实吧,我觉得要遵循物以稀贵这原则,既然创作了它出来,就说明了有它存在的价值!价值是与生产者所付出的努力成正比的,如果是用机器创作的画拍出高价我觉得有点不合适,如果是拍卖那机器专利我觉得这到可行